Ion Love
2020. 12. 17 – 2021. 1. 6
프로젝트스페이스영등포
서울 영등포구 영신로 22-4
Project Space Yeongdeungpo
22-4, Yeongsin-ro, Yeongdeungpo-gu, Seoul
⟪이온 러브⟫(2020)은 회화를 피부에 비유하며, 색과 빛이 닿고 스미는 감각을 통해 내면을 변화를 일으키는 회화의 가능성을 탐구한다. 망사천 위에 안착한 물감의 막은 프레임에 고정되지 않고 공간에 설치되며, 컬러 조명과 거울 시트, 유리 입자를 포함한 반투명 표면은 빛이 진동하며 산란하는 효과를 만들어낸다. 전시 공간은 색 입자가 고체, 액체, 빛의 상태를 넘나드는 이온처럼 대기와 관람자의 몸에 스미는 듯한 감각을 형성한다.
여기서 회화는 닫힌 이미지가 아니라 외부와 내부가 맞닿는 연약한 표면으로 드러난다. 회화의 연약함은 결핍이나 열등함이 아니라, 이질적인 존재를 받아들이는 열림의 태도에 가깝다. 이러한 열림의 상태 속에서, 회화는 다른 존재와의 접촉을 통해 미세하지만 진정한 변화가 일어날 수 있는 감각적 조건이 된다.
Ion Love (2020) approaches painting through an analogy with skin, exploring the potential of painting to bring about inner change through the sensation of color and light touching and permeating the body. The layers of paint settled on mesh fabric are installed in space without frames, while translucent surfaces embedded with glass particles, colored lighting, and mirrored sheets create effects in which light vibrates and scatters. The exhibition space generates a sensation in which particles of color seem to seep into the air and the viewer’s body, like ions moving between states of solid, liquid, and light.
Here, painting is no longer a closed image but emerges as a fragile surface where exterior and interior come into contact. This fragility does not signify deficiency or inferiority, but rather a mode of openness that welcomes what is different. Within this state of openness, painting becomes a sensory condition through which subtle yet genuine change may occur through contact with other beings.
